如何练习绘画线条？线条练习方法

所以想要把线稿画好，就要多练，以及对一个角色物体的内在构造理解清楚，比如画一个妹子，如果对人体构造不理解，包括衣服搭配纹理等等，这些都没理解清楚就开始去画一个很好很干净的线稿那还是很吃力的。

而线稿，多数线条也分为长线和短线，长线多用于头发躯干，对流畅感以及轻重程度要求比较高；短线多用于五官、手指等细致的地方，对层次感要求比较高。

层次感体现在线条的粗细上，在转折的地方可以加粗，下来后则要轻一些，这就是线条的层次，可以多练习一下两边细中间粗的线条。在用PS或者SAI画线条的时候记得打开压感哦。

画线稿的时候要注意以下几点：

亮处画细，暗处画粗，远处画细，近处画粗，加深转折处阴影，使画面更有层次和体积感。

外轮廓线加粗，内轮廓线较细，凸显角色，表现出与背景的纵深差异。

凸显结构线辅助主体物绘画形态更准确，突出主体特点

线条要流畅干净，擦掉辅助线和杂线，线条用力要轻，方便擦拭，上色也更干净准确。

所以我们应该怎么练习线条呢，针对练习线条线稿分享几个训练方法

拿一个实例说明

下面这张线稿，轻重分明，有没有觉得线条节奏很舒服？

图片素材来自网络

那么这种线稿的轻重节奏到底是怎么分的呢？

第一点，轮廓线重/粗，装饰线轻/细。

像上图红色区域的都是属于轮廓线，是表达主要形体结构的线，基本也都比内部的线要粗。

而内部这些对应的就是装饰线（下图青色区域），主要是丰富主体内部，细节内容、材质质感、疏密等作用。

估计也会有人问，这里像人物前面肩膀处的袖子边缘为什么作为轮廓线就断开了，袖子的结构不是还在吗？ 这一点可以有两种逻辑来解释为什么会这样：

按轮廓线的逻辑来说，这张画里衣服袖子不是主体结构，可以看到整个肩膀到手臂加上胸部这些人体的部分才是主体结构。

另外我们可以发现袖口的只是两端各有一点点粗的线，这里就是因为当：存在前后空间、体积的堆积、物体相互挤压等情况时，会需要加重。所以袖口的左边是因为有胸部跟手臂的挤压，右边画进来的那一点点是袖口在边缘跟手臂存在前后空间，而中间跟手臂是贴合的。

所以第二点，存在前后空间（也叫遮挡关系）、体积的堆积、形体相互挤压等情况时，加重/粗。

这个第二点可能就是题主更为需要的知识，因为这一点是不管在装饰线还是轮廓线都是会有的。也就是下图紫色标注的区域，袖口右边那一点因为太小，标注上就暂时忽略（逃）

另外，绿色区域是指眼睛跟眉毛，一般五官上都指强调这两个部分，所以这里简单标注一下就不多说啦。

关于存在前后空间（胸部遮挡手臂、手臂遮挡头发）跟形体相互挤压（两束头发的挤压、两个大腿的挤压），可能还算好理解。那么体积的堆积，通常都因为有球体结构（胸部）、圆柱结构（手臂、大腿）或是其他弧形结构（尾巴、头发），所以普遍存在于一段弧形线条的首或尾。

最后，我们可以把原来的线稿去掉，可以看到这样的思路下，轻重分布的效果。

再来看一张稍微复杂一些，对线条粗线变化也更为强调的美式漫画风格，基本也是同理。

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依然是主体结构的轮廓线重，内部装饰线轻。

可以着重理解、并尝试分析出各处加重的地方，分别哪里是前后遮挡、形体挤压、体积堆积。

就算是看上去线条整体比较放松的练习稿，其实也有这两点的轻重区分逻辑。

图片素材来自网络

其实我们也可以通过这些素材来拆解分析线稿的关键点，拆解临摹素材中的粗线、细线、实线、虚线、深线、浅线等等，来找到并适应习惯自己的线条绘画节奏，

（临摹拆解分析线稿一定要带着自己的思考和实践去执行）也就能很快突破板绘线稿的基础问题。

如何练习绘画线条？线条练习方法！大家都学会了吗？如果还有看不懂的朋友，可以就多看几遍，反正学画画就是一个死理，多练、多画。希望大家在看完教程后能拿起笔勤加练习。好了，本期的教程就分享到这里了，我们下期见！返回搜狐，查看更多